スタン・ハンセン伝説の入場曲『サンライズ』誕生秘話とイントロの正体

テンガロンハットを被り、ウエスタンブーツを踏み鳴らしながら花道を暴走する「不沈艦」スタン・ハンセン。その背後で鳴り響くホーンセクションの鮮烈なファンファーレは、昭和から平成のプロレス黄金期を体験したファンだけでなく、令和のいまも多くのスポーツファンの血を沸き立たせています。

プロレス史に燦然と輝く名テーマ曲『サンライズ』は、どのようにして生まれ、なぜこれほどまでにファンの心を掴んで離さないのでしょうか。象徴的なイントロの編集に隠された映画音楽との融合や、名門ブラス・ロックバンドによる演奏の舞台裏、さらにはライバルたちとの共闘秘話まで、音源と映像の歴史からその全貌を解き明かします。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：『サンライズ』の原曲は日本の伝説的ブラス・ロックバンド「スペクトラム」が1979年に発表した楽曲。
• 要点2：会場で流れる独特の重々しいイントロは、映画『ロング・ライダーズ』の劇中曲を日本テレビの音効スタッフが独自にコラージュ編集したもの。
• 要点3：新日本プロレスから全日本プロレスへの電撃移籍とともに定着し、ウエスタン・ラリアットの脅威と完璧にリンクして入場曲の最高峰となった。

【イントロの謎】『サンライズ』冒頭に響く重低音と映画『ロング・ライダーズ』の正体

多くのファンが耳にした瞬間、条件反射的に身構えてしまう『サンライズ』の冒頭部分。実は、市販されているスペクトラムのオリジナル音源を再生しても、あの緊迫感あふれる「ジャジャジャジャーン……」という重厚な導入部は流れてきません。

あの象徴的なイントロの正体は、1980年公開のアメリカ西部劇映画『ロング・ライダーズ』（The Long Riders）のサウンドトラックです。音楽を担当した名スライドギタリスト、ライ・クーダー（Ry Cooder）が手掛けたメインテーマの冒頭部分を切り取り、スペクトラムの『サンライズ』へとクロスフェードさせる形で繋ぎ合わせた、日本テレビの音響効果スタッフによる渾身のオリジナル編集でした。

不穏な空気を漂わせるウエスタン調の弦楽器の響きから、突如として炸裂するけたたましいブラスサウンド。この静と動の劇的なコントラストが、暴れ牛のようにリングへ乱入してくるハンセンの圧倒的な狂暴性と見事にマッチし、プロレス会場に唯一無二の緊張感を生み出しました。

【原曲と作曲者】和製EW&F「スペクトラム」が生み出した奇跡のブラス・ロック

スタン・ハンセンというテキサス出身の超大物外国人のテーマ曲でありながら、その母体となったのは純国産の音楽でした。『サンライズ』を演奏・発表したのは、1979年から1981年という短い活動期間ながら日本の音楽シーンに衝撃を与えた伝説のブラス・ロックバンド、スペクトラム（Spectrum）です。

トランペット奏者兼リーダーの新田一郎や、凄腕キーボーディストの奥慶一らによって作編曲されたこの楽曲は、アース・ウィンド＆ファイアーを彷彿とさせる圧倒的なホーンセクションと、タイトかつ重厚なファンクリズムが融合した傑作でした。当時、洋楽一色だったプロレスの入場テーマ曲界において、邦楽バンドの楽曲がこれほどまでにハマった事例は極めて異例です。

甲高いハイトーン・トランペットの響きは、ハンセンが掲げるロングホーンのサインや、トレードマークである牛追い鞭を振り回すビジュアルと共鳴し、観客のボルテージを一瞬で最高潮へと引き上げるキラーチューンとなりました。

【全日本プロレス移籍の衝撃】1981年蔵前国技館の乱入劇とテーマ曲誕生秘話

『サンライズ』がハンセンの代名詞となった背景には、日本マット界の歴史を揺るがした大事件が存在します。発端は1981年12月13日、蔵前国技館で開催された全日本プロレス『世界最強タッグ決定リーグ戦』の最終戦でした。

当時、新日本プロレスのトップ外国人としてアントニオ猪木と激闘を繰り広げていたハンセンが、突如としてライバル団体である全日本のリングに乱入。ジャイアント馬場やアブドーラ・ザ・ブッチャーを蹴散らす前代未聞の引き抜き劇は、ファンを騒然とさせました。

この電撃移籍に際し、全日本プロレス中継を担当していた日本テレビのプロデューサーや音効チームが、ハンセンの新たな船出を演出するために選定したのが『サンライズ』でした。荒々しいテキサスの無法者というキャラクターに、新時代のスピード感とスケール感を付与したこの選曲は、テレビ中継の演出がプロレスラーのカリスマ性を何倍にも増幅させた象徴的な事例として語り継がれています。

【歴代入場曲の変遷】新日本プロレス時代から超獣コンビ（ブロディ）合体曲まで

ハンセンの入場曲といえば『サンライズ』が決定版ですが、そのキャリアを通じていくつかの異なるテーマ曲も使用されてきました。

新日本プロレス参戦初期には、映画『荒野の七人』のテーマや、ウエスタン調のインストルメンタル曲、さらにはレッド・ツェッペリンの『移民の歌（Immigrant Song）』などが使われていた時期もありました。荒削りなパワーファイターから、団体の看板を背負うトップレスラーへと登り詰める過程で、試行錯誤が重ねられていたことが窺えます。

全日本プロレス時代において特筆すべきは、盟友ブルーザー・ブロディとのタッグ「超獣コンビ（ミラクルパワーコンビ）」結成時の演出です。ブロディのテーマ曲である石川晶とカウント・バッファローズ版『移民の歌』の猛々しいドラムと雄叫びから始まり、途中からハンセンの『サンライズ』へとスイッチする合体メドレーは、タッグ入場曲の歴史における最高傑作としてファンを熱狂させました。

【必殺ウエスタン・ラリアットと呼応】プロレス入場曲名曲ランキング不動の頂点

各種メディアやファン投票で実施される「プロレス入場曲名曲ランキング」において、『サンライズ』はアントニオ猪木の『炎のファイター』やミル・マスカラスの『スカイ・ハイ』と並び、常にトップ争いの常連です。

この曲が不朽の評価を得ている最大の理由は、ハンセンの代名詞である一撃必殺の「ウエスタン・ラリアット」、そして右腕を天に突き上げて叫ぶ「ウィーッ！（Texas!）」の雄叫びとの完璧なシンクロにあります。試合開始前の入場時だけでなく、試合後にラリアットで相手をマットに沈め、勝ち名乗りを上げる瞬間に鳴り響く『サンライズ』は、破壊と勝利のファンファーレそのものでした。

左腕のサポーターに手をやり、助走をつけて一閃するラリアットの破壊力と、突き抜けるようなブラスの音色が一体となることで、プロレスというエンターテインメントの興奮は極限まで高められたのです。

【スタン・ハンセンの入場曲】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：『サンライズ』のオリジナル版CDを買えば、あの入場曲と同じイントロが聴けますか？
A1：いいえ、聴けません。スペクトラムのアルバム『SPECTRUM』等に収録されている原曲には、冒頭の重厚なストリングスやギターの音（映画『ロング・ライダーズ』の音源）は含まれていません。あのバージョンは当時の日本テレビ音効スタッフが特別に作成した門外不出のテレビ・会場用編集版です（一部のプロレス・コンピレーションCDには編集版が収録されている場合があります）。

Q2：なぜスペクトラムという日本のバンドの曲が選ばれたのですか？
A2：当時の全日本プロレス中継スタッフが、ハンセンの電撃移籍に合わせて「従来の荒々しいウエスタン調にとどまらない、現代的でスピード感と迫力のあるホーンサウンド」を探していたところ、スペクトラムの卓越した演奏力と疾走感を持つ『サンライズ』がキャラクターに合致したため選ばれました。

Q3：ハンセン本人はこの入場曲を気に入っていたのですか？
A3：非常に気に入っていたと伝えられています。テンガロンハットを被り鞭を振るう自らのカウボーイスタイルと、イントロから一気にテンションが上がる曲の構成が完璧にマッチしており、自身のモチベーションを高める最高のスイッチになっていたと引退後のインタビュー等でも振り返っています。

まとめ：今なおプロレスファンの魂を揺さぶり続ける不滅のアンセム

スタン・ハンセンの入場曲『サンライズ』は、単なるBGMの枠を超え、レスラーのキャラクター、必殺技、そして会場の熱気をひとつに束ね上げる魔法の力を持っていました。

映画『ロング・ライダーズ』とスペクトラムの『サンライズ』を大胆に融合させた音効スタッフの職人技、そして不沈艦ハンセンがリングで見せつけた圧倒的な強さ。そのすべてが奇跡的なバランスで結実したからこそ、半世紀近くが経過した現在でも、あのイントロが鳴った瞬間に誰もが胸を高鳴らせるのです。 （出典: スタン ハンセン 入場 曲（Yahoo!ニュース））